Le sud-africain Thebe Magugu remporte le prix LVMH 2019

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Thebe Magugu est le premier africain à remporter le prix LVMH. Le jeune sud-africain de 26 ans est passé devant plus de 1700 candidats lors de la 6e édition du prestigieux prix. Le prix est décerné depuis 2013 aux jeunes créateurs de mode et jeunes diplômés qui terminent leurs études. Thebe bénéficie désormais d’une subvention de 300 000 euros et d’un mentorat d’un an de la part de dirigeants du groupe de luxe français.

En plus du Prix LVMH, Thebe Magugu a également remporté l’International Fashion Showcase (IFS) organisé par le British Council, le British Fashion Council, le London College of Fashion, l’UAL et la Somerset House.

Thebe Magugu a étudié le design et la photographie de mode à l’école LISOF (Leader in the Science of Fashion) de Johannesburg. Il a été diplômé en 2014 et a fondé sa propre marque en 2015.

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I have processed what I can so far but still fear that I might wake from this dream. I am so humbled to be awarded the LVMH Prize 2019, determined by an exceptional and endlessly inspiring jury. Thank you Jonathan Anderson (Loewe), Kris Van Assche (Berluti), Maria Grazia Chiuri (Dior), Nicolas Ghesquière (Louis Vuitton), Clare Waight Keller (Givenchy), Jean-Paul Claverie, Sidney Toledano and Delphine Arnault. Special thank you to this years LVMH Prize ambassador, Alicia Vikander. My mission as a designer is to build a global fashion brand that is based in and sustains itself within the country, acting as a sort of sanctuary women can turn to for not only beautiful and functional clothes, but a place to learn about our culture and heritage, reinterpreted through a modern lens. This Prize is an astronomical kickstart in that direction. I am also honoured to have met the 20 shortlisted designers, all of whom are doing unbelievable work within their respective practices. Congratulations @hedmayner for winning the Karl Lagerfeld Prize. Thank you to the following people, who contributed to the creation of this collection. The kindness and patience you have all shown me is something I will never forget: @donlarissa | @gavinrajah | @vikashipalana | @annettepringlekoelsch | @therealcrystalbirch | @for_lorne | Svenmill CPT | @verisium | @thefashionagent This collection, titled “Prosopography”, is inspired by the Black Sash, who were a revolutionary group of women who fought for the rights and dignity of POC during Apartheid. The collection will debut officially at : NOB SHOWROOM 43 rue de Montmorency 75003 Paris From 27 September to 3 October 2019 info@thebemagugu.com #lvmhprize #lvmh

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Laëtitia KANDOLO, la première designer africaine derrière les costumes du « Casa Fashion Show »

Le 12 octobre 2019 aura lieu le grand défilé «Casa Fashion Show Automne/Hiver 2019-2020», avec une réorientation du concept autour des créateurs marocains, africains ou internationaux ayant une attache avec le Maroc… De grands noms seront de la partie : Abdelhanine Raouh, Sara Chraibi, Lina Cahill, Albert Oiknine, Patrick Boffa, Elisabetta Franchi, Adama Paris mais aussi Patricia Bitton(Oud Paris), Aurelie Alezeraa (Orza Couture) ou encore Ali Karoui, souvent surnommé «le nouveau Azzedine Alaia»… L’enseigne marocaine de luxe IO sera la chaussure officielle de l’événement et l’Oréal Paris, le partenaire coiffure et make up 2019.Continue reading

Beyoncé portait une pièce de l’ivoirienne Lafalaise Dion dans son nouveau clip « Spirit »

Beyoncé a dévoilé son clip « Spirit » dans le cadre de la sortie du film « Le Roi Lion ». Le clip a été tourné dans les chutes Havasu, dans le Grand Canyon, en Arizona et encore une fois, Queen B a inclut des talents africains dans ses visuels. Cette fois c’est la Queen des cauris, l’ivoirienne Lafalaise Dion qui a eu cet honneur. En effet Beyoncé portait une des créations de Lafalaise Dion, qui s’est spécialisée dans la fabrication de pièces faites de cauris. Elle a exprimé sa joie sur son compte Instagram ce matin:

Félicitations à la créatrice
Il faut noter qu’elle n’est pas la seule créatrice africaine dont le travail apparaît dans le clip. On y voit aussi un ensemble de Tongoro, marque sénégalaise. Ce n’est pas la première fois que la chanteuse porte la marque.

Kelly Rowland habillée par l’ivoirienne Loza Maléombho

Le Wearable Art Gala est une soirée caritative à thème organisée par Tina Knowles Lawson, la mère de Beyoncé et Solange. Le thème de cette année s’inspirait du film « Le Roi Lion » dans lequel Beyoncé incarnera prochainement le personnage de Nala. Le gala a été organisé au WACO Center et a réussi à récolter 2 millions de dollars. Naturellement, un bon lot de stars américaines était présent dont Kelly Rowland, qui est aussi co-présidente de l’événement. Pour entrer dans le thème, Kelly a choisi une création de Loza Maléombho, styliste de mode ivoirienne.

https://www.instagram.com/p/ByM1jl5BLoV/?utm_source=ig_embed

Il faut savoir que ce n’est pas la première fois que les stars américaines optent pour une tenue signée Loza Maléombho. En effet, Solange a déjà porté les créations de Loza, ainsi que les danseuses de Beyoncé.

Loza Maléombho dans sa propre création

Beaufort Lager propose une Fashion Police pour la finale Miss Côte d’Ivoire 2019

Comment s’habiller pour se rendre à la grande soirée qu’est la finale de Miss Côte d’Ivoire ?
L’élection Miss Côte d’Ivoire fait partie des soirées les plus suivies et commentées par les ivoiriens et la grande finale 2019 se tient demain 1er Juin 2019, au Sofitel Hôtel Ivoire. Pour cet événement très glamour où tout le monde est sur son 31, la marque de bière Beaufort Lager, partenaire du concours, propose une émission type Fashion Police appelée « Frais comme Beaufort« . La petite émission est présentée par Jessica Bamba, accompagnée d’influenceurs ivoiriens. Ce sont Wilfried Sant’Anna, Lafalaise Dion, Umar Sidibe et deux anciennes Miss, Malika Guindo, finaliste Miss Côte d’Ivoire 2015 de la région de San Pedro et Assadiya Kouablan, quatrième dauphine Miss Côte d’Ivoire 2018. L’émission a été produite par Hawkeye Studio. Jessica Bamba l’a publiée sur son compte Instagram, c’est ICI pour la voir.

La fille de Koffi Olomide parmi les influenceurs choisis par Rihanna

 

La chanteuse Rihanna, déjà propriétaire de la marque de cosmétiques Fenty Beauty, vient de se lancer dans la mode. La barbadienne possède désormais sa propre maison de couture « Fenty » sous la tutelle du groupe LVMH.
Elle a récemment dévoilé la première collection de son projet lors d’une soirée organisée à Paris.
Parmi les influenceurs invités à la soirée se trouvait Didi Stone, la fille de la grande star de la  musique congolaise Koffi Olomide. Elle a même posé avec Rihanna et elles semblaient très détendues.
À 20 ans et plus de 300.000 followers sur Instagram, Didi Stone est toujours informée des dernières tendances et habillée de tenues de grandes marques. Etudiante en mode et signée par l’agence de mannequin Muse Management NYC, Didi est présente à tous les événements mode en France. Elle fait partie des rares enfants de stars africaines sollicités par les grandes marques internationales.

Une Fashionista à suivre de près.

SAARGALE: ouverture du nouveau concept store 100% Made In Africa de Adama Paris

Adama Paris, de son vrai nom Adama Ndiaye, créatrice de mode et fondatrice de la Dakar Fashion Week et la Black Fashion Week, a voulu rendre hommage à l’Afrique. Son nouveau concept store, SAARGALE, vient d’ouvrir.
En effet SAARGALE vend du 100% Made In Africa comme nous le dit Adama dans son message sur sa page Facebook: « Contente de vous annoncer l’ouverture de mon nouveau bébé @saargale ma nouvelle boutique concept store à Paris  nous faisons du fabriqué en Africa et par les africains Made in Africa & Made by Africa. Déjà en boutique 18 artisans et créateurs africains. Nous vous recevrons dans un bel espace de 135 m2 avec 2 niveaux au 47 avenue Daumesnil 75012 Paris métro gare de Lyon #saargale« 

La boutique a été inaugurée le 11 Mai dernier et commercialise des vêtements, des chaussures, des accessoires, mais aussi des livres et du mobilier de créateurs.

The Masterclass by Next Step Abidjan

The Masterclass by Next Step Abidjan, comme indiqué sur la page Facebook, est une plate-forme de formation et de partage d’expériences sur de multiples secteurs, entre les professionnels et le grand public.
Ces rencontres mensuelles sont l’occasion pour les participants d’enrichir leurs connaissances, grâce à la qualité des interventions des experts et sommités invités. La Masterclass à venir sera axée sur le milieu de la mode.
Liste des intervenants le 22 Juin prochain:

Stanislas Zézé: PDG de Bloomfield Investment Corporation
Patrick Epée: Manager Global Brand, à MTN Group Management
Valérie Ayéna: Mannequin et reine de beauté camerounaise

Chaque intervention se fera autour d’un thème prédéfini.

Beau programme n’est-ce pas ?
Pour vous inscrire, cliquez ICI

Les Masterclass se tiendront au Sofitel Hôtel Ivoire à partir de 8h

 

La mode africaine en puissance sur Pinterest

Je continue ma lecture des revues de fin d’année ! Cette fois-ci, un élément qui a attiré mon attention chez Pinterest. Le site de curation (sur lequel je passe BEAUCOUP de temps ces dernières semaines) a révélé les tendances d’utilisation sur sa plateforme pour 2019 et surprise…  les « imprimés africains » ont connu une croissance de +229% dans les recherches des utilisateurs (il y en a 250 millions) !
D’après Pinterest: « Des dashikis aux robes de cocktail, le pagne wax et le kitenge africains font fureur sur tous les continents (+229 % pour la recherche mode des imprimés africains) |« .
En somme, Pinterest a remplacé les bons vieux catalogues que nos mères/tantes consultaient pour trouver des idées de modèles à faire reproduire chez les couturiers. Comme le disait cet article de CNN datant de l’an dernier (et à lire en cliquant ici), le vrai facteur de révolution dans la mode africaine (en absence d’infrastructures adéquates), c’est internet.
Pour consulter l’intégralité du Top 100 des tendances 2019 de Pinterest, cliquez juste ici.

La poupée Taloua, la poupée africaine

Toujours au chapitre des idées de cadeaux à offrir, je voulais rapidement parler d’une collaboration que je trouve très sympathique ! Sara Coulibaly – entrepreneure ivoirienne dont j’ai déjà parlé plusieurs fois – est entre autres la fondatrice de Naima Dolls, une marque de poupées africaines. Mon agence a eu d’ailleurs le plaisir de l’accompagner au niveau de ses Relations Presse.
Pour cette fin d’année 2018, Sara Coulibaly s’est associée à d’autres entrepreneures pour présenter son dernier modèle: la poupée Taloua. Celle-ci a la particularité d’être habillée par des créatrices de mode ivoiriennes en vogue, notamment L.E. Création ou encore Rebecca Zoro(dont les créations ont été vues sur Beyoncé la semaine dernière). C’est un très bel exemple de co-branding comme j’aimerais en voir plus souvent !
Pour plus d’informations, rendez-vous sur la page de Naima Dolls ou sur cet article.

Selly Raby Kane: la créatrice sénégalaise collabore avec le géant IKEA

Devenue en quelques années le visage de la nouvelle scène Mode du Sénégal, Selly Raby Kane est une des créatrices les plus en vogue (et les plus internationales) d’Afrique francophone. En 2019, elle présentera sa collection conçue en collaboration avec le géant suédois IKEA, une grande première et une fierté ! Si vous souhaitez en savoir plus sur elle, je recommande (à ceux qui sont à l’aise avec l’anglais) de lire ce papier de la journaliste Jennifer O’Mahony qui lui est consacré dans 1843, le supplément Lifestyle du magazine The Economist.
Article à lire ici: Senegal Style.